Roger’s Comic Ramblings: Surprise Hits

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Roger Ash

por Roger Ash

Na semana passada, li um novo post no blog 300 de David Lowery, nas quais ele escreveu sobre a imprevisibilidade de criar uma música de sucesso. Se você não está familiarizado com Lowery, ele é o vocalista de Camper Van Beethoven e Cracker e, neste blog, ele olha para as músicas feitas por essas bandas. Neste post, ele olhou para o improvável single do Camper, pegue o boliche dos skinheads. Ao longo do caminho, ele comenta quanto ao criar um single de sucesso é devido à sorte; Atingir exatamente o melhor momento, obter o AirPlay apenas nas melhores estações, etc., como ele aponta, ter o apoio de uma grande gravadora ajuda, mas não é garantia de sucesso. Ler isso me fez pensar em como isso é verdade para outras formas de entretenimento doméstico, incluindo quadrinhos. Hoje, vou olhar para três sucessos surpresa no mundo dos quadrinhos; Sandman da DC/Vertigo, o trabalho de Frank Miller no Demolidor da Marvel e o osso de Jeff Smith.

Sandman #1

Sandman

Sandman estreou em DC em 1989 (tornou-se um título de vertigem com a edição #47 em 1993 com a criação da marca com tema maduro). Isso se tornaria um dos quadrinhos mais bem -sucedidos e influentes dos anos 90 e tornaria o criador/escritor Neil Gaiman um dos principais nomes da literatura de fantasia. No entanto, ninguém poderia ter previsto esse nível de sucesso quando lançado.

Quando foi anunciado, algumas pessoas esperavam que a série estrelasse o velho personagem de Jack Kirby Sandman, mas não. Este era um personagem novo. Ele era o enigmático de Morfeu, também conhecido como Dream. A pessoa mais conhecida que trabalha no livro era o artista Sam Kieth, embora não tenha implica a nenhum artista gostosa. Gaiman e o artista cover Dave McKean eram mais conhecidos pelo público americano por sua minissérie de Orquídeas Negras de três edições da DC. Embora fosse bom, não os posicionou como a próxima grande novidade. Então, novo escritor, novo artista de capa, novo personagem e um artista que teve um culto a seguir, mas não um nome enorme. A mistura ideal para uma história em quadrinhos, certo?

E, no entanto, é isso que eles conseguiram. As sete primeiras edições fizeram ok, mas com a edição 8, desenhada por Mike Dringenberg, que introduziu a morte irmã de Dream, as coisas gelavam. Essa foi a primeira questão em que várias pessoas, leitores e críticos perceberam que algo especial estava acontecendo aqui. Sandman continuaria com um enorme sucesso crítico e popular, merecidamente, mas dificilmente era um livro que alguém poderia ter previsto que teria sido tão grande quanto era.

Demolidor #158

Temerário

No final da década de 1970, o Demolidor da Marvel não estava vendendo muito bem, então não inúmeras pessoas descobriram quando esse novo artista chamado Frank Miller se juntou ao escritor Roger McKenzie no Demolidor #158 em 1979. Mas, com o passar dos meses, muito mais e muito mais pessoas começaram a Preste atenção ao que estava acontecendo. Miller e Inker Klaus Janson eram uma equipe de arte dinâmica. Houve um debate como um problema de lidar com a poeira de Angel foi rejeitada pelo Código de quadrinhos (essa história acabaria por ver a luz em uma data muito posterior). Enquanto Miller se mudou para co-plotter e, eventualmente, escrevendo o livro, ficou claro que este foi um daqueles momentos em que o melhor desenvolvedor foi combinado com o melhor personagem no melhor momento. Era hora mágica. Na primeira edição que ele escreveu (#168), Miller apresentou outro personagem intimamente associado a ele – Elektra. O Mentor Stick do Demolidor e a mão vilã apareceram pela primeira vez durante a corrida de Miller no livro, e ele adicionou novas camadas ao chefão, Ben Urich e Bullseye. Numerosos veem como definição de questões de Demolidor, mas quem esperaria isso de um criador pouco conhecido?

Bone #1

Osso

Uma história em quadrinhos auto-publicada e branca, estrelada por três personagens não humanos, não parece a receita de uma história em quadrinhos de sucesso, mas foi isso que acabou acontecendo com os ossos de Jeff Smith. Quando a Smith publicou os ossos através dos livros de desenhos animados, a primeira edição teve uma corrida de impressão muito baixa (tenho 2.000 cópias presas na minha cabeça, mas não posso apoiar isso. Alguém lá fora sabe com certeza?). No início, você pode comprar uma impressão de edição limitada da Smith que foi anunciada na parte de trás dos quadrinhos. Eu tenho um pendurado na parede do meu escritório, que comprei, pois queria fazer o que pude para apoiar o livro, além de dizer a todos os meus amigos como era bom. Em uma conversa que tive com Smith nessa época, ele comentou que as vendas dessas impressões ajudaram a manter Bone nos primeiros dias. Smith era um promotor incansável do livro, e a notícia começou a sair sobre isso. De acordo com o site de Smith Boneville.com, Bone se beneficiou muito do zumbido positivo na internet. Don Thompson escreveu uma crítica brilhante do Bone no Guia do Comprador de Comics, que numerosos o site de pessoas como dar um grande impulso nos Bone. E as vendas cresceram e cresceram.

Hoje, o Bone é vendido em versões coletadas por Scholastic e é amado por crianças e adultos. Provavelmente existem centenas de tuareias (se não mais) de cópias de osso impressas. Isso é realmente incrível, considerando onde o livro começou.

Existem outros sucessos inesperados em quadrinhos e posso compartilhar alguns outros algum dia. Você tem um sucesso surpresa favorito? Nesse caso, compartilhe conosco na seção de comentários. Dar uma olhada em livros como esse me faz perceber como os sucessos podem ser imprevisíveis. Se houvesse uma fórmula mágica, todos estariam seguindo. Mas a sorte joga um elemento enorme, e isso é algo que ninguém pode prever.

Agora, vá ler um quadrinho!

As capas cômicas clássicas são do banco de dados Grand Comics.